Van Gogh se deslizaba entre la cordura y la esquizofrenia cuando pintó en junio de 1889 su “Noche estrellada”, internado lejos de sus afectos, en especial de su hermano Theo, a quien dirigía profundas cartas que no solo hablaban de sus trabajos.
Theo era el único que comprendía y apañaba a Vincent, cuando todos sus relativos lo consideraban un loco extraviado en sus telas y en su enorme generosidad para con los desposeídos. Muchos quizás menos necesitados que el propio Vincent.
Él seguía empeñado en su lucha por vencer estas contrariedades; su pobreza, la falta de apoyo, en síntesis: la incomprensión de la época a lo que su trabajo estaba gestando.
Y nunca dejó de compartir las pocas monedas que le llegaban de su hermano, quien luchaba por vender sus obras sin éxito alguno.
Por otro lado Don Mc Lean, cantautor americano no muy famoso, es creador, entre tantas, de dos maravillosas baladas, plagadas de simbolismo y que son clásicos a estudiar del rock & roll.
Una de ellas es “American Pie”, en donde cuenta su tristeza al leer los titulares del diario que repartía (era canillita) el 3 de febrero de 1959.Ese día también llamado: “El día en que la música murió” , fue cuando en plena gira se estrelló la avioneta que llevaba a Buddy Holly, padre del rock, Richie Valens (Ricardo Valenzuela, autor de “La Bamba”) y a Big Bopper.
En la letra hace un recorrido por lo que significaba y significa la música para él, nombrando con imágenes simbólicas a sus ídolos: The Beatles, Rolling Stones, Bob Dylan, Janis Joplin y hasta “Groucho” Marx.
Pero no es esa la canción que nos trae hoy a postear, sino su gran éxito “Vincent” o “Starry Night (Noche estrellada)”.
Aquí Don nos muestra a Van Gogh, no como un loco, sino como una persona maravillosamente lúcida, que sigue aún iluminando a través de su obra y ayudándonos a ver las cosas de otro modo.
Estrellada, noche estrellada.
Pinta tu paleta en azul y gris
Mirando en un día de verano
Con ojos que conocen la oscuridad de mi alma.
Sombras en los montes
Esbozos de árboles y narcisos,
Atrapas la brisa y los frescos del invierno,
En colores sobre la nevada tierra del lienzo.
Recién ahora entiendo lo que tratabas de decirme,
Lo que sufrías por tu salud,
Y como tratabas de liberarte a través de ellos.
Nadie escuchaba, no sabían como,
Quizás estén escuchando ahora.
Estrellada, noche estrellada.
Llameantes flores que luminosamente se encendían,
Nubes en remolino de neblina violeta,
Reflejadas en los ojos de porcelana azul de Vincent.
Colores cambiando el matiz en un campo mañanero, de granos ámbar,
Rostros erosionados y alineados en pena,
Son calmados por la amorosa mano del artista.
Recién ahora entiendo lo que tratabas de decirme,
Lo que sufrías por tu salud,
Y como tratabas de liberarte a través de ellos.
Nadie escuchaba, no sabían como,
Quizás estén escuchando ahora.
Por aquellos que no te amaron,
Pero igual tu amor se mantuvo verdadero
Cuando no se vislumbraba esperanza
En aquella noche estrellada,
Te quitaste la vida, como los enamorados hacen a menudo.
Pero podría haberte dicho, Vincent,
Este mundo nunca tuvo una razón,
Para alguien tan maravilloso como tu.
Estrellada, noche estrellada.
Retratos colgando en pasillos vacíos,
Cabezas sin marco en paredes sin nombre,
Con ojos que han mirado al mundo y no pueden olvidar.
Como los extraños que te encontraste
Rotosos hombres en rotosas ropas,
La espina de plata de la rosa ensangrentada,
Yace rota en la nieve virgen..
Recién ahora entiendo lo que tratabas de decirme,
Lo que sufrías por tu salud,
Y como tratabas de liberarte a través de ellos.
Nadie te escuchaba, no sabían como,
Quizás no lo hagan nunca.
En las propias cartas que Vincent mandaba a Theo en épocas de pintar “Noche estrellada”, escribía: - “Se dice, y lo creo de muy buena gana, que es difícil conocerse a sí mismo; pero tampoco es fácil pintarse a sí mismo”
Van Gogh pintaba su último autorretrato y quizo la vida que Don McLean, un músico, casi 100 años después hizo el trabajo por él…
Los entendidos en pintura llaman a “Noche estrellada” como: “la calma que precede a la tempestad” y de cómo puede ser interpretado como fuerzas que luchan entre sí: la ciudad dormida en primer plano,con trazos breves y rectos; y en el cielo espiraladas nebulosas se enroscan una con la otra en un acontecimiento cósmico de tremendo dramatismo.
Las líneas rectas verticales ( el campanario de la iglesia, el ciprés) simbolizan el esfuerzo y el anhelo humano frente al poderío sobrenatural y cósmico. Ese es Van Gogh intentando expresar con imágenes su ansia de infinito en la naturaleza.
Como infinitas son las sumas de dinero que se pagan hoy por sus obras, sin que Vincent pueda aprovechar ni un céntimo para vivir y para ayudar a los necesitados como lo hizo en vida.
Un canción me hizo ver su obra de otra manera y recibí mucho más que dinero al entender que quizás Van Gogh haya triunfado de alguna manera, pues sigue y seguirá ayudando con la belleza de su obra a millones de personas que, intentando descifrarlo, puedan comenzar una suerte de “autorretrato” interior y manejar mejor lo material de la vida, para que ésta siga viva en la muerte.
Disfrutando "Vincent" de Don Mc Lean...
¿Estaremos escuchándolo ahora, o no lo haremos nunca?
